La nuova linea di borse "Hands of Indigo" dell'artista brasiliana Yanna Soares, con sede a Londra, si ispira alle tradizioni delle perline della sua nativa Bahia.Fotografia: Dav Stewart
"L'idea per il marchio è nata mentre lavoravo con diversi artigiani in tutto il mondo durante i miei studi al Royal College of Art", spiega l'artista brasiliana con sede a Londra Yanna Soares della sua nuova linea di borse "Hands of Indigo". essenzialmente un incisore, sono molto coinvolto nel processo di creazione delle cose, molto più del lato artistico molto concettuale, quindi ho pensato: "Come posso combinare questi concetti e creare una cosa tangibile?"'
La risposta è arrivata sotto forma di perline della sua nativa Bahia, che attinge alle tradizioni sincretiche dell'artigianato africano e dei nativi americani. "In Brasile hai perline usate dalle tribù amazzoniche e un derivato della Santería", spiega. "I Sono cresciuto vedendo Mães-de-santo – l'equivalente di una sciamana femminile – che indossava queste collane di perline, e ho pensato: "Qual è l'applicazione moderna di queste perline?"'
La perla di vetro, un prodotto commerciale molto ambito che collega paesi disparati, rispecchiava l'uso dei simboli da parte di Soares per attraversare i confini culturali nella sua arte. – Che siano cechi o giapponesi.Quindi volevo creare un prodotto che utilizzasse questo concetto di commercio, ma che fosse anche molto contemporaneo, qualcosa che puoi indossare in città e non sembrare come se fossi appena tornato da un viaggio in Cambogia.'
Lavorando con BeadTool (Photoshop per il mondo della tessitura), Soares, che ha anche studiato design grafico al Pratt Institute di New York, concepisce i modelli a Londra.Vengono quindi tessute su telai personalizzati dal suo gruppo di dieci artigiane a San Paolo, utilizzando perline Miyuki giapponesi, "le Rolls-Royce delle perline", dice, "poiché sono molto uniformi, quindi ottieni un motivo nitido e preciso. 'I pannelli di perline si dirigono poi a Firenze per essere modellati in pochette minimaliste in nappa.' È quasi come quando hai un'incisione incredibile, vuoi inquadrarla bene.Per me, la pelle è in realtà la cornice.'
Questo scambio globale di abilità è rafforzato dalla scelta del nome di Soares, ispirata dal tempo trascorso a Kyoto con una borsa di studio durante il suo master. "Mi sono davvero appassionata agli origami", spiega, riferendosi al suo lavoro del 2012 Unmei Façade, a cui si fa riferimento in queste immagini."Mi sono interessato molto all'indaco come concetto, non necessariamente come colorante, ma all'idea che l'indaco sia così democratico, che si infiltra in così tante culture nello stesso modo in cui vengono scambiate le perline".
Tutti e otto i modelli sono il simbolo della sua terra natale, dal ritmo ripetitivo di samba della borsa "Rio" a spina di pesce all'intreccio tribale reinterpretato della borsa "Amazônia".La geometria della "Ligia" è simile al lavoro degli artisti costruttivisti Lygia Pape e Lygia Clark.Il "Brasilia" offre un omaggio al muralista moderno Athos Bulcão, proprio come il caos ottico di "San Paolo" rappresenta gli angoli architettonici convergenti della città.
Ogni borsa richiede 30 ore per essere completata, utilizza 11.000 perline e viene fornita con un certificato con il nome del perline. "Penso che stiamo vivendo in tempi in cui l'idea di avere qualcosa di unico, fatto a mano, è molto speciale: tornare indietro all'idea di eredità e sostenere una comunità.'
E proprio come una serie d'arte, ogni borsa è realizzata in un'edizione limitata. "Penso come una stampatrice", dice. "Una volta che una stampa viene venduta, crei nuove edizioni.Si tratta davvero di un design lento.'
Lavorando con BeadTool (Photoshop per il mondo della tessitura), Soares, che ha anche studiato design grafico al Pratt Institute di New York, concepisce i modelli a Londra.Vengono poi tessuti su telai personalizzati da un gruppo di dieci artigiane a San Paolo
I pannelli di perline poi si dirigono a Firenze per essere modellati in pochette minimaliste in nappa.Nella foto: la borsa "Amazônia".Fotografia: Dav Stewart
L'idea di Soares per il marchio è iniziata mentre lavorava con diversi artigiani in tutto il mondo durante i suoi studi al Royal College of Art
Il "Brasilia" (nella foto) offre un omaggio estetico al muralista moderno Athos Bulcão.Fotografia: Dav Stewart
Questo scambio globale di abilità è rafforzato dalla scelta del nome di Soares per la serie, ispirata dal tempo trascorso a Kyoto con una borsa di studio durante il suo master. "Mi sono davvero appassionata agli origami", spiega, riferendosi al suo lavoro del 2012 "Unmei Façade", referenziato sullo sfondo di queste immagini.Fotografia: Dav Stewart
"Mi sono interessata molto all'indaco come concetto", continua, "non necessariamente come colorante, ma nell'idea che l'indaco sia così democratico, che si infiltra in così tante culture nello stesso modo in cui vengono scambiate le perline"
Tutti e otto i modelli sono il simbolo della sua terra natale, dal ritmo ripetitivo di samba della borsa "Rio" a spina di pesce (nella foto) all'intreccio tribale reinterpretato della borsa "Amazônia".Fotografia: Dav Stewart
Soares utilizza perline Miyuki giapponesi: "le perline Rolls-Royce, poiché sono molto uniformi, quindi ottieni un motivo nitido e preciso"
Il caos ottico di questa borsa "São Paulo" rappresenta gli angoli architettonici convergenti della città.Fotografia: Dav Stewart
Ogni borsa richiede 30 ore per essere completata, utilizza 11.000 perline e viene fornita con un certificato con il nome del perline
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