In Sophie Tappeiner a Vienna, l'artista ha sottolineato l'espressione della cultura curda all'incrocio tra mito e realtà.
L'ultima mostra personale dell'artista londinese Jala Wahid “Newroz” presso Sophie Tappeiner è stata intitolata alla celebrazione dell'equinozio di primavera di marzo per celebrare il capodanno curdo.Attraverso danze e falò, i curdi non solo hanno inaugurato la primavera, ma hanno anche immaginato la libertà dal dominio oppressivo.Al fine di ridurre le celebrazioni del Newroz, il governo turco ha vietato l'ortografia curda di Nowruz, la celebrazione del Capodanno iraniano.Tuttavia, la cerimonia infuocata di Nuroz, che riflette i 21 raggi della bandiera curda, simboleggia ancora un forte senso di appartenenza ai curdi, un simbolo indispensabile nella pratica artistica di Wahid.
Jala Wahid, “Newroz”, 2019, veduta della mostra, Sophie Tappeiner, Vienna.Cortesia: artista e Sophie Tappeiner, Vienna;Foto: Kunst-Documentation.com
Sulla parete di fronte sono installati due grandi occhiali da sole casting, il verde scuro Vernal Pyre (tutte le opere, 2019) e l'oro arancione Threatening Our Shimmering Flag (la bandiera scintillante che ci minaccia) - che ricordano anche il simbolo dell'energia solare curda sulla bandiera nazionale .Il sole provocava l'eterna rotazione dei corpi celesti, assistendo al ciclo continuo degli eventi della vita - nascita, festa, morte, lutto - in costante mutamento nel tempo.Sul terreno spazio tra i due soli, in piedi diversi calchi di gambe femminili di colore viola, rosso e marrone (cosce mentali, alone di frusta, fiamme e sashain).Questi corpi inferiori sexy sono uniformemente avvolti in pieghe simili a un panno, che non solo attraggono le loro azioni banali critiche per il tempo, ma attirano anche la pelle sottile e la carne sottostanti, il che evidenzia come creare femminilità attraverso l'abbigliamento.Altrove, due copricapi fatti di granito, taffetà e perline miyuki - corona di cenere e alba di seta di ragno - ricordano i tradizionali abiti nuróz femminili.
Jala Wahid, ghirlanda di cenere, 2019, alluminio, taffetà, nylon, perline miyuki, 72×23×22 cm.Cortesia: artista viennese e Sophie Tappeiner;foto: Kunst-Documentation.com
La disposizione del sole, del copricapo e delle gambe di Wahid allude al rapporto tra il personaggio e il terreno, ma i vari componenti non sono completamente integrati.Il riflettore della boutique di ogni pezzo lo interpreta come una scena ricostruita di una danza festosa, che fa confondere il rapporto e le proporzioni tra gli elementi figurativi dallo sfarfallio di perline, pietre di giada e fibra di vetro.Simile alla proiezione relativa del sole, il forte contrasto delle luci indica la rotazione del giorno e della notte e rafforza la coesistenza di lutto e celebrazione, che è vitale per il significato e l'espressione di Nuróz.Sostituendo la performance frammentata alla rappresentazione imitativa, l'artista enfatizza la realtà dell'esodo di persone mediate politicamente dal linguaggio simbolico.
Jala Wahid, “The Fiery Father”, 2019, veduta dell'installazione, Sophie Tappeiner, Vienna.Cortesia: artista e Sophie Tappeiner, Vienna;Foto: Kunst-Documentation.com
Il suono dei tamburi proveniente dal seminterrato della galleria genera un'energia che implica che la danza sia almeno prevedibile.La videocassetta al piano di sotto "Fiery Father" mostra una serie di sottotitoli in inglese con un carattere personalizzato che imita la scrittura araba.Un verso scritto da Wahid pulsa del battito di film arabi e tamburo persiano daf, mentre lo sfondo del film trasuda olio e acqua al chiaro di luna.Il titolo dell'opera si riferisce al giacimento petrolifero di Baba Gul nel nord dell'Iraq, il cosiddetto padre del fuoco, che brucia da migliaia di anni, ei curdi contestano questo controllo.Rispetto alle sculture statiche al piano di sopra, le parole e i battiti lampeggianti di Fiery Father hanno finalmente mostrato il centro della performance della celebrazione del Newroz, mentre daf mi ha reso testimone della danza: “Danzare senza ignorare la morte e la gravità deriva da Come ha detto Wahid nella sua poesia, è fu sepolto a Baba Gurgur, sottolineando la cultura curda attraverso l'intersezione di mito e realtà attraverso l'espressione dei cicli naturali e il ritorno al futuro.Tradizione da esprimere.
Immagine principale: Jala Wahid, Newroz, 2019, veduta della mostra, Sophie Tappeiner, Vienna.Cortesia: artista e Sophie Tappeiner, Vienna;Foto: Kunst-Documentation.com
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